Tạp chí Người Hà Nội vừa giới thiệu một tuyển tập thơ đặc sắc của nữ tác giả Giang Đăng, mang đến cho người đọc những trải nghiệm cảm xúc sâu sắc và phong phú về cuộc sống và tình yêu. Điểm nhấn trong tuyển tập này là hai bài thơ nổi bật: ‘Cô đơn’ và ‘Hạ vàng’, những tác phẩm tiêu biểu cho phong cách thơ của tác giả.

Bài thơ ‘Cô đơn’ đem đến một sự phản ánh chân thực và sâu sắc về cảm giác cô đơn trong cuộc sống. Thông qua việc sử dụng màu sắc và hình ảnh một cách khéo léo, tác giả đã thể hiện sự trống rỗng và tìm kiếm những giá trị tinh thần để lấp đầy khoảng trống đó. Những dòng thơ nhẹ nhàng và tinh tế không chỉ giúp người đọc cảm nhận được nỗi đau của sự cô đơn mà còn thấy được sự mong manh và nhạy cảm của tâm hồn con người.

Trong khi đó, ‘Hạ vàng’ là một tác phẩm khác của Giang Đăng, đánh dấu sự trở lại của mùa hạ cùng những ký ức và cảm xúc sâu sắc. Bài thơ đã kết hợp một cách nhuần nhuyễn giữa hình ảnh và âm thanh để tạo nên một bức tranh sống động về mùa hạ, với những tình cảm yêu thương và cả những phút giây chia ly. Giọng điệu thơ như lời tự sự của một tâm hồn, đưa người đọc quay trở về những ngày tháng của tuổi trẻ và tình yêu, khiến cho những ký ức đó trở nên sống động và quý giá hơn.

Tác giả Giang Đăng, tên thật là Nguyễn Thị Thu Hương, sinh năm 1975 tại Hải Dương, hiện đang sống và làm việc tại Hà Nội. Là hội viên của Hội Nhà văn Hà Nội, bà đã xuất bản nhiều tác phẩm thơ được đánh giá cao. Với phong cách thơ đặc trưng, giàu cảm xúc và khả năng truyền tải những xúc cảm tinh tế, Giang Đăng đã để lại dấu ấn đáng nhớ trong lòng người đọc với những bài thơ về tình yêu, cuộc sống và nỗi nhớ.

Có thể thấy, những tác phẩm của Giang Đăng không chỉ là sự thể hiện của một tâm hồn nghệ sĩ nhạy cảm mà còn là cầu nối giúp người đọc hiểu sâu hơn về cuộc sống và con người. Qua các bài thơ, tác giả đã thể hiện khả năng quan sát tinh tường và khả năng diễn đạt giàu hình ảnh, tạo nên những hiệu ứng cảm xúc mạnh mẽ cho người đọc.

Giang Đăng cũng là một minh chứng cho việc, văn học có thể phản ánh cuộc sống một cách chân thực và đa dạng, và những người nghệ sĩ đang tiếp tục làm giàu thêm cho văn hóa và văn học Việt Nam.

Xu hướng mới trong ngành âm nhạc với sự xuất hiện của các ban nhạc được tạo ra hoàn toàn bởi trí tuệ nhân tạo (AI) đang thu hút sự chú ý trên các nền tảng phát nhạc trực tuyến. Các ban nhạc như Velvet Sundown với phong cách nhạc rock mang âm hưởng thập niên 1970, và Aventhis cùng The Devil Inside với dòng nhạc đồng quê, đã đạt được hàng triệu lượt nghe trên Spotify. Tuy nhiên, hiện tại vẫn chưa rõ ai là người đứng sau các bản nhạc này.

Hiện tại, chưa có nền tảng phát nhạc lớn nào, ngoại trừ Deezer của Pháp, công khai gắn nhãn cho các ca khúc được tạo ra hoàn toàn bằng AI. Nghệ sĩ kiêm nhà sản xuất âm nhạc từng đoạt giải Oscar, Leo Sidran, cho rằng chúng ta đang chứng kiến một sự thay đổi rõ ràng, mặc dù chưa ai nói thẳng rằng một lượng lớn bản nhạc sẽ ra đời mà không biết ai đã tạo ra chúng và bằng cách nào.

Theo ông Sidran, sự trỗi dậy của AI có thể phản ánh sự sáo rỗng và công thức hóa của nhiều dòng nhạc hiện đại. Ông cho rằng nếu âm nhạc chỉ được tạo ra dựa trên công thức và không có sự sáng tạo, thì AI có thể tạo ra những bản nhạc tương tự. Trong khi đó, nhà sản xuất kiêm nhạc sĩ Yung Spielburg lại cho rằng âm nhạc do con người tạo ra vẫn sẽ chiến thắng nếu khán giả thật sự lắng nghe, quan tâm tới thông điệp và cảm xúc của nghệ sĩ.

Tuy nhiên, trong bối cảnh nhiều người chỉ nghe nhạc cho có, như khi nấu ăn hay làm việc nhà, thì AI sẽ dần lấn át, bởi những sản phẩm này tiện lợi, chi phí rẻ và không cần trả tiền bản quyền. Anh Yung Spielburg cảnh báo rằng các công ty âm nhạc và nền tảng phát nhạc có động cơ rõ ràng để chọn các ban nhạc AI, bởi AI không đòi hỏi gì.

Các chuyên gia âm nhạc cũng chia sẻ quan điểm rằng AI sẽ không biến mất và điều đó khiến nghệ sĩ càng khó sống bằng nghề. Nghệ sĩ Sidran cũng thừa nhận rằng anh và nhiều người trong nghề đã chứng kiến lượng công việc giảm rõ rệt từ cuối năm ngoái, với nguyên nhân có thể do sự bùng nổ của AI.

Công nghệ từng giúp ngành âm nhạc thăng hoa, nhưng AI là một thách thức hoàn toàn khác, có thể xóa sổ cơ hội sống sót của phần lớn nghệ sĩ. Các nghệ sĩ và các tòa án sẽ phải đứng về phía nghệ sĩ trong những vụ kiện chống lại các mô hình AI học theo phong cách hay giọng hát của họ. Việc này sẽ giúp bảo vệ quyền lợi của nghệ sĩ và đảm bảo rằng họ được công nhận và đền bù xứng đáng cho công việc của mình.

Trong bối cảnh này, các nghệ sĩ và ngành âm nhạc sẽ phải thích nghi và tìm cách đối phó với sự phát triển của AI. Một số nghệ sĩ có thể chọn hợp tác với AI để tạo ra những sản phẩm âm nhạc mới và sáng tạo. Tuy nhiên, vẫn còn nhiều thách thức và câu hỏi về việc làm thế nào để đảm bảo quyền lợi của nghệ sĩ trong kỷ nguyên AI.

Phạm Công Thắng – Một Nhà Đa Tài Đằng Sau Những Bức Ảnh và Trang Sách

Trong suốt hơn 40 năm qua, tên tuổi của Phạm Công Thắng đã trở thành một biểu tượng của đam mê và sáng tạo không ngừng nghỉ. Sinh năm 1954, ông đã dành phần lớn cuộc đời mình để theo đuổi những đam mê đa dạng, từ báo chí, nhiếp ảnh, văn học cho đến sưu tầm. Với biệt danh ‘lãng du’, sự nghiệp của ông gắn liền với những chuyến đi, khám phá và sáng tạo không giới hạn.

Làm phóng viên ảnh đã mang lại cho ông cơ hội để khám phá khắp mọi nơi, ghi lại những khoảnh khắc quan trọng và phục vụ cho tòa báo. Đam mê nhiếp ảnh đã dẫn dắt ông vào con đường nhiếp ảnh nghệ thuật – một hành trình đòi hỏi sự kiên nhẫn, sáng tạo và một con mắt tinh tế. Bên cạnh việc gắn bó với ngành hàng không, ông còn có cơ hội để khám phá nhiều quốc gia khác, mở rộng tầm nhìn và cảm hứng cho các tác phẩm của mình.

Thành quả của ông là 3 cuộc triển lãm ảnh cá nhân và 2 tập sách ảnh. Triển lãm ảnh đầu tiên của ông, ‘Quê hương’, được tổ chức vào năm 1999 tại Thanh Hóa, giới thiệu những tác phẩm ảnh đậm chất văn hóa xứ Thanh. Tiếp theo là triển lãm ‘Khoảnh khắc’ vào năm 2011, ghi lại những hình ảnh đa dạng của đời sống xã hội. Và gần đây nhất, triển lãm ảnh ‘Những lát cắt cuộc sống’ vào năm 2024 đã tiếp tục khẳng định vị trí của ông trong lĩnh vực nhiếp ảnh nghệ thuật.

Không dừng lại ở đó, Phạm Công Thắng tiếp tục ‘lãng du’ với một không gian mới – văn học. Trong vòng 5 năm từ 2021-2025, ông đã cho ra đời 4 tập truyện ngắn, nhận được nhiều đánh giá tích cực từ các nhà văn và nhà phê bình văn học. Phong cách của ông có thể được tóm tắt bằng những từ ‘sống động, nhân văn’, thể hiện qua cách ông tiếp cận và trình bày các câu chuyện.

Song song với sự nghiệp văn học, ông cũng xây dựng một bảo tàng mini, ‘Không gian lưu giữ và trưng bày ký ức Nhiếp ảnh’. Vào ngày 7/6/2025, Tổ chức Kỷ lục Việt Nam đã công nhận và trao bằng xác lập kỷ lục Việt Nam cho công trình lưu giữ này, khẳng định nỗ lực và đóng góp của ông trong việc bảo tồn và phát triển văn hóa.

Ở tuổi ‘thất thập’, Phạm Công Thắng đã chứng minh rằng ‘gừng càng già càng cay’. Ông vẫn tiếp tục tích cực hoạt động và sáng tạo, không ngừng nghỉ. Những đóng góp của ông không chỉ là nguồn cảm hứng cho nhiều thế hệ trẻ mà còn là minh chứng cho việc tuổi tác không phải là rào cản cho sự sáng tạo và đam mê.